第三章（1 / 2）

齐涉江不是专业的大鼓演员，还真没自创过鼓曲。老白之所以听不出来，是因为他刚才唱的那一段，听着有大鼓的影子，但其实根本哪种鼓曲都不是，而是子弟书。

比起鼓曲，他觉得子弟书的唱腔和这首歌更加般配。

“子弟书”是往日京城八旗子弟里首创的曲艺形式，因此而得名，题材、曲词上比较文雅。

在齐涉江那会儿，会的人就极少极少了，基本消失在大众视野，几乎等同失传，他也是机缘巧合，才从一名没弟子的老艺人那里学来。

子弟书唱腔繁难，那老先生都不是皆尽掌握，会的都教给齐涉江了。可惜齐涉江还没来得及收徒，就一命呜呼了。

子弟书虽然失传，但它有个别称，叫“旧日鼓词”。

什么意思呢？这里的鼓词指的就是鼓曲。

后来的京韵大鼓、梨花大鼓、河南坠子等，在创始时继承了部分子弟书的节拍、韵律、曲本和文本，所以子弟书才别称“旧日鼓词”。

子弟书可以算这些鼓曲的半个前身了，二者之间极有渊源。

鼓曲《何必西厢》原词很多内容，包括唱腔其实就改自子弟书。

——所以，不是齐涉江的唱腔像大鼓，而是大鼓像齐涉江所唱的子弟书！

至于弦师老白所谓穆派梅花大鼓的影子，那就更简单了。

子弟书和鼓曲发展过程中都吸收了戏曲的元素，齐涉江从小就正经坐科学戏的，一个流派，能没影子么？

到了歌曲末尾，齐涉江又续了两句：“稗史观来尽节义，新词填去尽多情！”

同样是出自子弟书，到此时他和乐师们好像已经达成了无形中的默契，互相配合，虽然素不相识，但曲本是有定式的。

到了末字，乐器只剩三弦，伴着齐涉江悠然的尾音，圆润清亮的弦音滚滚落下。

老白收手，竟然有种意犹未尽的感觉，同时看到聚光灯下，齐涉江竟是回头对他们的方向轻轻颔首示意。

老白等人也回以微笑，虽然大家一句话也没交流，却完成了一场漂亮的合作。

……

演唱会结束，齐涉江本来想去找弦师聊聊天，但被夏李二人拖在后台了，逃不过。

毕竟夏一苇和李敬都对齐涉江的表现很震惊，他们觉得齐涉江的状态简直就像脱胎换骨！

夏一苇出道这么久，她完全可以感受到齐涉江站在舞台上的那种气场，泰然自若。

相比之下，她刚出道那会儿绝对比不上，摸爬滚打好几年后，她才找到了自己的位置。

至于涉江的唱功，大鼓演唱她懂得有限，只想着涉江可能是练习过，她更在意的是——这么说亲儿子可能不太好，但涉江以前的表演是没什么灵性的。

但今天，截然不同。

难道这就是一夜之间开窍了？

待到李敬告诉夏一苇，齐涉江是真心想说相声后，夏一苇又懵了一下。

“涉江，看出来你喜欢这些……曲艺了，但是相声不太适合你吧。”夏一苇比较委婉地说，“你可以出专辑啊，刚才那几句就唱得很好。”

齐涉江反对，“那不是我老本行啊。”

夏一苇：“你入行没半年，老本行是学生吧。”

齐涉江：“……”

齐涉江：“……对，我的意思是，我真心喜欢的事业。”

夏一苇连连摆手，“你刚刚参加节目时，还说要不靠我自己做个演员，你梦想也变太快了，再说吧。”

李敬也是这个意思，不过他更含蓄，“那咱们边走边看。”

齐涉江听罢，只能道：“只要给我一个机会，我会证明给你看的。”

日久见人心，今天时间比较晚了，但会有让他们看到的时候。

夏一苇和李敬面面相觑，这孩子样子是很真诚，但他们实在难以想象齐涉江去说相声的样子……

……

夏一苇的演唱会没有官方录制版本发布，有的观众用手机录了些片段放到网上，其中当然也包括夏一苇和齐涉江合唱版的《何必西厢》。

一开始，还全都在复读关山主唱张约的金句，一溜都是：【听完了，长得真好！】

也有齐涉江的粉丝一拥而上，把舞台灯光下的素颜爱豆，从头发丝到眼睫毛，唇色到手指，仔仔细细地夸奖了一个遍。

后来慢慢有人觉出味来了，才弱弱表示：【我怎么觉得，唱得确实不错，这段我觉得很带感啊。】

【我也觉得诶，这段是给整首歌加分的，而且感觉挺正宗的。】

大家毕竟对齐涉江有先入为主的印象，觉得好听，也还是底气不足。

但是，绝大多数人不懂大鼓，弦师那种内行都认不出这不是大鼓是子弟书，就更拦不住一些半懂不懂的人发言了：【说正宗的笑死人了，这是哪里买的散装唱腔，都听不出来是哪种大鼓了，四不像。】

不过这都是少数，多数人，要么粉黑难辨地表示【老规矩，你们听歌，我舔颜】，要么就是探讨起齐涉江开场前居然又自黑了一把，还捎带上了亲妈。