第198章 踢踏舞（1 / 2）

啪嗒啪嗒,很有节奏感的,鞋底敲击地面的声音不断响起,而随着这声音,两个身材修长的身影正在大厅里轻快的跳着踢踏舞。

他们看起来是如此的轻灵,又是那么的富有节奏感,让人忍不住想要随之摇摆。

终于,两人跳完了,掌声随之响了起来,然后男人轻喘了口气,来到围观中的另一个男人面前:“这就是整段舞蹈,唐先生。”

“谢谢你的表演,达卡斯先生,非常精彩,你让我更有信心了。”肖恩和他握了握手,虽然满脸笑容,但心里却在暗暗叫苦。

这段踢踏舞的精彩程度就不用多说了,只要完整看过,都会叫声好,但是要进行练习的话,却不是一般的困难,尤其还是他这种完全没跳过的。

这就是之前说的辛苦,既然在最后准备了一段舞蹈作为结束,那么当然要男女主角亲自一起跳才有震撼感觉不是吗?

“我打算在这里准备一个长镜头,男女主角要从头跳到尾,一刻都不停,这样既能展现演员的专业素质,也能让画面的张力保持到最后,毕竟90%的时间里,这都是一部无声电影。”被哈维·韦恩斯坦找来的法国导演迈克尔·哈扎纳维希乌斯,和肖恩交流时是这么说的。

的确,因为制作的是默片,所以大部分时间里都只能靠配乐和演员的肢体动作来吸引观众,为此,肖恩在结束《大侦探福尔摩斯》的拍摄后,就开始观摩那些经典的无声电影。

这里不得不说,无论卓别林私生活有多么不堪,但在无声电影当中,他依然是大师中的大师,《淘金记》、《城市之光》、《摩登时代》这些电影,现在看依然能逗得人们乐不可支,那种丰富的充满喜剧感的肢体语言,不是想模仿就能模仿出来的。

回到《艺术家》上面来,默片的最大看点就是演员的肢体语言,如何不依靠台词,仅用表情和肢体语言就将情绪毫无阻碍的传递给观众,是那个无声时代演员的必修课。

所以,尽管最开始是以给奥斯卡写情书为目的筹备《艺术家》的,但是现在,肖恩真的有了想要挑战一番念头,对于一个演员来说,尤其还是被人交口称赞的演员,还有比挑战全新的表演方式更值得尝试的事情吗?

他现在不仅要证明,自己不仅什么样的电影形象都能饰演,连默片角色也不在话下。

因此,如何在这部电影里,通过肢体语言表现出好莱坞黄金时代的感觉,就成了最重要的事情,尤其是最后这场舞蹈戏,算是全剧的**部分。零碎拍摄,然后用蒙太奇手法剪辑的话,也不成问题,但那样一来,画面的张力就会有所减弱。

如果是别的电影,前后有对白,可以更方便调动观众的情绪,快节奏的蒙太奇剪辑可以让他们看得更加愉快。但是默片如果这样,一个把握不好,剪辑不到位,观众们反感的可能性更高。

毕竟,电影大部分时间里都没有台词,即使是有声电影,如果观众积累起来的情绪在这之前没有得到很好的释放,这样都可能搞砸,更何况是默片。

再说了,这样的话还可以制造些话题出来,比如男女主角为了这段镜头能一口气拍完训练了好几个月之类的。

其实,说到底,还是需要一个足够出色的,能够掌控全局,将剧本变成画面的导演。

而迈克尔·哈扎纳维希乌斯就是个很好的人选,这个像斯科塞斯一样带着黑框眼镜的法国男人,虽然才40出头,作品也不多,唯一知名的作品是两年前的《法国特工117》,而且还是部喜剧片。

但他从88年开始就在电影圈打转,20年的时间让他积累了丰富的经验,更重要的是,他在这之前就隐约有制作一部默片的念头,所以在韦恩斯坦寻找合适的法国导演时上门自荐,而韦恩斯坦在和他谈过之后又推荐给了肖恩。

他虽然比很多知名法国导演都要年轻,但的确很有想法,最后一气呵成的踢踏舞长镜头就不说了,哈扎纳维希乌斯还给了两个重要的提议。

第一个就是,在有声电影来到时制造这样一个画面,男主角在做事情的时候,随手将一件工具放在桌上,于是这件工具发出咚的一声响,这预示着有声电影已经来临。然后男主角被吓了一跳,往后退的时候碰到了什么东西,发出了更大的声音,于是男主角慌忙离开了这里,这预示他对有声电影的不适应。

整部电影,也就这里和最后跳舞时,以及跳舞之后人们的称赞有声音,很有点睛的作用。