第79章 技巧创新（1 / 2）

林宥伦和王组贤从洗手间出来时，吴雨森和徐可都已经看完了剧本。

“两位有什么想法？”林宥伦手里重新换了个杯子，边喝茶边问。

“想要完全实现林先生剧本里的想法，8000万港币恐怕不够啊。”徐可站在旁观者的角度，说话也没什么顾忌。

“这还不仅仅是钱的问题，电影拍摄技术也会一定程度的限制剧情的展开，即便是在技术先进的好莱坞，也不一定能够完全满足林先生在剧本里的构想。”吴雨森已经不自觉地将自己代入了导演的角色，提出的问题也更实际。

林宥伦点点头，“你们说的这些问题我都知道，但这部影片的投资已经不可能再往上加了。特技方面的难题，可以结合化妆手段和传统拍摄技巧想办法解决，我更希望吴先生能在这部电影的拍摄技巧和风格理念上进行创新。”

徐可面露思索，吴雨森却一脸的疑惑。

林宥伦知道吴雨森暴力美学的电影风格此时还处在萌芽阶段，得想办法给他一点启示，他抱手捏着下巴想了一会儿，然后问：“吴先生好像给嘉禾拍过一部枪战片？”

“林先生看过这部电影？”吴雨森先是一喜，而后笑容却又变成了苦涩。当初他帮嘉禾拍了这部电影，可嘉禾高层无人看好，电影拍完就被雪藏，连上映的机会都没有。

“用慢镜头表现枪战，我觉得这个想法就很有创意。”林宥伦其实并没有看过那部电影，他只知道后世吴雨森拍《英雄本色》大火之后，嘉禾曾将吴雨森很早前拍的一部枪战片拿出来重新上映。此时《英雄本色》还只是吴、徐二人心的一个构想，林宥伦无法拿来引用，只好搬出吴雨森被嘉禾雪藏的那部旧作说事。

以林宥伦和嘉禾目前的关系，从嘉禾片库翻出吴雨森的旧作来看并非难事，吴雨森对此也不怀疑，真就当林宥伦真看过那部电影。

吴雨森对慢镜头的运用，在那部电影里其实只表现出了一个雏形，吴氏暴力美学真正成型，当属1989年的《喋血双雄》。在这部电影，吴雨森用极为自信的手法让暴力世界弥漫出无法言语的浪漫，华丽而控制自如的镜头、精炼的人物对白依旧舞蹈般的枪战动作都令人为之倾倒。尤其是片尾在教堂里的生死决战，堪称暴力美学的精髓：烛光映出的圣母像，背景略过的白鸽，雄姓相吸，双枪对指，这些都是吴雨森电影里最常见的“招牌”。

此后吴雨森拍摄了多部电影，风格曰趋成熟，《纵横四海》周闰发坐在轮椅上与钟楚虹共舞的场面，神采飞扬，让人拍案叫绝，而作为吴雨森进军好莱坞敲门砖的《辣手神探》，开场一幕茶楼火拼，十分钟内共有三十多人被打死。吴雨森将三两分钟的枪战、爆破和血肉横飞的过程用长镜头表现出来，慢镜头周闰发持枪扫射的表演，堪称经典。

好莱坞一开始很瞧不起这种电影的慢镜头，认为这东西看起来很傻，但吴雨森将这些东西带到美国之后，美国人就发现了这种特效的好处，后来很多大成本电影都运用了相似的手法，不得不说是受了吴雨森的启发。